Студентка ВГИК Марьяна Писарева: «Актёр — это кувшин, который наполняет себя ролями»

В День российского кино обычно чествуют тех, кто обладает талантом перевоплощения, тех, на кого хочется смотреть и восхищаться, тех, кто с помощью мимики и жестов может стать любым человеком. О том, как устроен мир театра и кино изнутри, чему нужно научиться, чтобы стать актером и как труден и долог этот путь журналисту «Городского репортёра» рассказала студентка ВГИКа Марьяна Писарева.

— Марьяна, что приходится пройти человеку, чтобы выбиться среди множества других в этой индустрии?

— В первую очередь важно показать, что ты способен на что-то. Проявить свои навыки, заявить о себе. Приходится много размышлять, анализировать, проходить через создание идей, через обсуждения. Другие люди из этой сферы будут тебя оценивать, у них сложится определённое впечатление. Это работа в команде, поэтому твоя концепция так или иначе будет подвергаться изменениям.

— Чем приходится жертвовать ради успеха?

— Люди, которые связаны с актёрской деятельностью, живут своим делом. Их жизнь становится их деятельностью. Они идут на очень многое, на потери, которые потом оборачиваются преобразованиями, достижениями и успехами в карьере. Я знаю людей, которые проводили на сцене и репетициях огромное количество времени, заучивая текст. У них в какой-то момент от такого темпа ломается внутренний стержень, и происходит трансформация во что-то большее. Актёр — это кувшин, который наполняет себя ролями. Это не профессия, а смысл жизни.

— Конкуренция в индустрии кино и театра — не новость. Как она проявляется на этапе обучения?

— Конкуренция будет всегда в любом деле. У людей могут разниться идеи насчёт того или иного персонажа, но лидирует тот, кто лучше себя подаст. В такой конкуренции нет ничего плохого — взгляд и идея каждого человека уникальны. У меня были моменты, когда мы не сходились во взглядах: как сделать движение, какую фразу сказать. Но до серьёзных конфликтов не доходило.

— Как ты считаешь, сможет ли театр вновь обрести популярность среди молодёжи? Или кино навсегда затмит живое выступление?

— Я считаю, что театр уже популярен среди молодёжи. Например, на постановку «Морфий» билеты раскупают за секунды. Есть молодёжь, которая заинтересована в театре и активно туда ходит. У меня есть знакомые, которые сами включены в театральную среду.

Чтобы молодёжь была ещё более заинтересована, надо показать, что театр может быть современным. У нас есть частные и молодёжные театры с очень интересными постановками. Думаю, когда в театральную индустрию придёт наше поколение и начнёт ставить спектакли о проблемах, знакомых нынешней молодёжи, театр станет ещё более востребованным.

— Какую разницу между старым и современным кинематографом ты заметила?

— В первую очередь разница видна в технологиях. Советское кино откликается людям, выросшим в то время, но это не значит, что оно становится неактуальным. Многие картины до сих пор отвечают на важные вопросы общества. Современный кинематограф — немного про другое. Человеку, жившему сто лет назад, современные фильмы не были бы так близки, как нынешнему зрителю. Разница в смыслах: о чём кино было тогда и о чём оно сейчас.

— Почему экранизации сказок заполонили кино? Сможет ли новая экранизация поразить зрителя?

— Есть две версии. Первая: в нынешней киноиндустрии ещё не появилось достаточно новых актёров и режиссёров, готовых взяться за качественно новые картины. А если и есть, они не так популярны, как состоявшиеся мастера. Если бы молодых режиссёров подпускали к этой сфере, новых картин было бы больше.

Вторая: нынешнее поколение детей в основном потребляет интернет-контент. Им интереснее не прочитать сказку, а посмотреть её через визуальные образы. В таком формате информацию потреблять проще.

Сможет ли новая экранизация поразить зрителя? Вот 50 на 50: всё зависит от того, что это за экранизация. Про «Колобка» говорят, что это очередная некачественная работа — люди хотят нового. А «Буратино» лично мне очень понравился: персонажей изобразили и стилизовали совершенно по-новому, под новой призмой восприятия.

— О каких качественных современных русских фильмах и сериалах молчат?

— Таких картин довольно много, и каких-то из них я даже не знаю. Некоторым не придают должной огласки, некоторым по разным причинам не удаётся выйти в свет — есть другие фильмы, которые уже заполонили киноиндустрию.

Я могу посоветовать сериал «Чёрная весна». Он о том, что было бы, если бы у нынешней молодёжи всё решалось дуэлями. Очень интересная мысль, замечательные актёры в главных ролях, атмосферная съёмка, интересные локации. Хорошо переданы проблемы поведения подростков. К сожалению, об этом сериале знают не так много людей.

— Актёры театра и кино, на которых держится индустрия. Кого вы выделяете?— Таких актёров много. Я хочу выделить Марка Эйдельштейна. Он довольно молодой актёр, и я восхищаюсь каждой его ролью, каждым фильмом. Несмотря на юный возраст и продолжение обучения в вузе, он сыграл главную роль в фильме «Анора», который шесть раз был номинирован на «Оскар». Он смог показать миру, что в России остаются и появляются очень талантливые актёры.